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Galicia puede presumir de albergar en su interior todo un tesoro de talento musical femenino. Un tesoro que muchas veces parece invisible. En él, podemos descubrir mujeres que llevan años haciéndose un hueco en la escena, y, caminando tras ellas pero con paso firme, una nueva generación de artistas que lucha por alcanzar el espacio que durante tanto tiempo han peleado sus predecesoras. Un lugar que, al fin, están logrando conquistar a base de trabajo, talento y perseverancia. Aquí te mostramos algunas propuestas ya consolidadas, y otras cuyo camino comienza a dibujarse.
Si conoces alguna propuesta que piensas que debería formar parte de este artículo…¡Háznosla saber!
El dúo formado por María Pérez y Sara Faro surgió a raíz de unas jornadas feministas por el 25N donde ambas músicas se conocieron. A partir de ahí comienzan a componer juntas y a actuar en diversos festivales gallegos como el Terraceo, el Millo Verde o el Ikfem. El dúo mezcla la música tradicional gallega con sonoridades pop y electrónicas. Acaba de lanzar su disco debut “Acrópole”, donde revisitan la mitología clásica desde una perspectiva feminista.
Tres mujeres: Laura, Jimena y Yamini, integran este proyecto musical, que nos regala una nueva visión de la música de cámara a través de tres instrumentos: la flauta ,el cello y el piano.
Su primer álbum se llama “Odisea”, y es un recorrido sonoro de Occidente a Oriente donde podemos descubrir las diferentes músicas clásicas del mundo.
El pasado 2022 se alzaron con el Premio Martín Códax de la Música en la Categoría Música Clásica y Contemporánea.
Acaba de ser seleccionada como embajadora de la playlist EQUAL de Spotify, que recoge el talento femenino de las diferentes partes del mundo.
Con su primer disco “Carta Aberta”, una mezcla de sonoridades jazz, folk y tradicionales, conquistó a público y crítica, y sus cifras de reproducciones no dejan de aumentar.
Recogió el pasado 2022 el Premio Martín Códax de la Música en la categoría de Mejor Artista Emergente .
El dúo formado por la multi instrumentista María Romero y la compositora Isabel Fernández publicó su álbum debut “Un Día Nuevo” el pasado 2022.
Sonoridades pop/oectrónicas envueltas en un halo de misticidad y con unas pegadizas y dulces armonías que consiguen atrapar a quienes las escuchan.
Magia Bruta encuentra la inspiración en el universo cambiante y en la vulnerabilidad del ser humano.
Nacida en Vigo, Sila Lúa combina la música urbana en español con la electrónica experimental anglosajona, creando un potente cóctel musical con afiladas letras combativas contra injusticias como la violencia de género, en temas como “Patrón”.
Su nuevo disco “Rompe” es un trabajo conceptual que emplea la figura de un barco como representación del viaje iniciático de la artista.
Consiguió viralizarse con los temas ‘Nada’ y ‘Quiero LLorar’, que formaron parte de la exitosa serie de Netflix “Élite”. Esto la llevó a componer la canción original de la serie “La Edad De La Ira”, de AtresPlayer Premium, alcanzando así cientos de miles de reproducciones en las plataformas digitales.
Con una original fusión de tradición gallega y ritmos tribales latinoamericanos en un estilo definido por algun@s como”folktrónica”, emerge en la escena Catuxa Salom con “Nunha Aldea”, su primer disco.
Inspirado tras su cambio de residencia a una pequeña aldea gallega de menos de una docena de habitantes y en las mujeres empoderadas que viven en ella, Catuxa Salom canta a la vida rural y al ecofeminismo.
Criada en familia de músic@s, ya de muy pequeña comienza a interesarse por la música, participando en diversos programas de TV como “Menudas Estrellas”.
Años después comienza a crear sus primeras composiciones al piano, y tras varios singles, por fin en 2022 ve la luz su disco debut “Embora”, un trabajo de pop producido por nada menos que Josh Tampico (The Cranberries, Blur, Bon Jovi…) al que acompaña una gira de más de 20 conciertos por toda la geografía nacional.
Artista multidisciplinar (música, danza, circo y teatro) recién galardonada con el Premio Martín Códax 2022 en la Categoría de Cantautora.
Sofía Espiñeira lanza su primer disco, “Alá Onde Agroman As Herbas” en 2016, un trabajo definido por ella misma como una “biografía escrita en música y cuanto”.
Sus canciones beben de la raíz y de sus vivencias y sentimientos.
El dúo formado por Sabela Caamaño al acordeón cromático y Antía Ameixeiras al violín y voz toma como punto de partida a tradición incorporándole elementos y sonoridades contemporáneas.
Publicaron su primer trabajo “Aire!”, producido por el respetado Diego Galaz, en el 2021, y en el que colaboran artistas tan destacadas como Sílvia Pérez Cruz, Fetén Fetén o Abraham Cupeiro.
Nada menos que 70 conciertos llevan a sus espaldas solamente en el pasado 2022, y ya han anunciado un nuevo álbum para este 2023.
Este dúo acaba de lanzar su disco debut “Apnea” este enero de 2023. Tras ganar el concurso “A Canción del Verano” organizado por la TVG con su tema “Corazón de Toxo”, la formación de Adriana Coyote y Héctor Rodríguez los presentan un proyecto donde se entremezcla la electrónica con el dancehall y ritmos lationoamericanos y música tradicional gallega. Sus comprometidas y poéticas letras son uno de las suyas señales de identidad.
Luna de Santana tiene la fortuna de poseer una de las voces soul más carismáticas de la escena emergente femenina en Galicia. De raíces brasileñas y gallegas, la artista impacta con sus directas y crudas letras, envueltas en una musicalidad que navega entre la influencia de mujeres como Nina Simone, Aaliyah o Erykah Badu.
Tras trasladarse a Reino Unido para formarse y preparar su primer EP, que contará con varias colaboraciones, Luadsant está de vuelta en Galicia. Mientras esperamos su lanzamiento, puedes escuchar uno de sus últimos singles: “Used to it”, o disfrutar del videoclip de “Gemini”.
Multidisciplinar y polifacética, Laura Lamontagne vincula su proyecto musical con el productor PicoAmperio, formando así una de las propuestas más prometedoras de nuestra escena. Ambos reinventan el floclore gallego con un cóctel electrónico repleto de matices y sonoridades. Sus atmósferas ya han conquistado grandes alabanzas por parte de público y crítica, y aumentan cada día la expectativa ante el inminente lanzamiento de su primer disco, que ya se encuentra en pleno proceso de grabación.
No pierdas su directo en la Fiesta Demoscópica del pasado 2020.
Una de las representantes más potentes de la nueva generación de la escena urbana made in Galicia. Wyygga regresa al hip hop de raíz con un rap afilado donde el protagonismo recae en el mensaje. Sus letras nos hablan de la vida real y sus dificultades. “Stay Strong” es su último single, que formará parte de su próximo EP “Real Music”, en colaboración con Chico López, y producido por WhiteCoast Music.
Por sus venas corren el R&B y el soul, y es que Clau Costas creció escuchando jazz y R&B a su alrededor. Sus influencias le han permitido crear un sonido muy personal, que la llevó a compartir escenario con artistas como Yugen Blakrok, la principal exponente femenina del hip hop sudafricano.
Actualmente trabaja en su próximo lanzamiento, acompañada de productores como Sebastian Black, Underclock y The Lost Beat, entre otros. Descubre cómo suena su último single, “DON´ T”, y no te pierdas el videoclip de su primer single, “Not Now”.
También conocida por ser la vocalista de The Funkles, la banda femenina gallega que homenajea a los Beatles, Carolina Rubirosa da un paso adelante con su proyecto en solitario. En su curriculum puede presumir de haber grabado junto a la Real Filarmonía de Galicia, y de haber compartido escenario con artistas de la talla de Coque Malla o Miguel Ríos.
Además, es también la fundadora de la primera banda femenina especializada en jam session de Galicia, y autora de la canción oficial de promoción del Camino de Santiago Inglés, “O Teu Camiñar”.
Actualmente se encuentra a punto de lanzar su nuevo disco, producido por Juan De Dios Martí, y compuesto íntegramente por ella, para el que contará además con la colaboración de músicos internacionales. Ya puedes escuchar el primero adelanto: “Tierra de Nadie”.
Su disco debut, “Dardos”, la plantó en la Final de los Premios MIN al Mejor Álbum en Gallego con tan solo 20 años, compitiendo con artistas tan consagradas como Mercedes Peón.
Xoana entra en escena con un proyecto comprometido y reivindicativo cuyo principal aliado es el idioma gallego.
A través de un viaje sonoro alrededor del pop, el funk o el jazz, la artista intenta remover conciencias con un disco cuyas canciones abarcan temas tan importantes como la violencia de género o la emigración. Actualmente se encuentra trabajando en su nuevo álbum, en el que experimentará con nuevos estilos y sonidos.
Criada en el seno de una familia de músic@s (sus padres son Rosa y Silvino de Aerolínea Federales), comenzó a componer sus primeros temas en plena adolescencia, y teloneó a Miguel Costas (Siniestro Total) con 14 años.
Actualmente reside en Madrid y forma parte del sello Él Volcán Música, con el que lanzó su disco debut, “Veinte”, producido por el norteamericano Aaron Rux. Sus canciones destilan sensibilidad pop combinada con electrónica contemporánea. La hemos visto subida a los escenarios de festivales como el Monkey Week o el Tomavistas. A finales del pasado 2020 La Casa Azul y Ortiga remezclaron uno de sus singles: “Si te vas”.
Comenzó a estudiar música con 11 años, y acaba de ganar el Concurso de Bandas Emergentes de “Sonidos Mans”. Con una sonoridad mística indie/folk, y letras en inglés, castellano y gallego, la artista acaba de presentar su primero single, producido por Javi Amor e inspirado en Santa Cristina: “Through The Wind”.
Leticia tiene compuestos ya 14 temas propios, y en breves verá la luz su primero EP.
Sus primeras canciones nacen en plena adolescencia, y tras participar en otros proyectos musicales, Sandra Gómez decide llevar adelante su proyecto personal: Sanny Caster.
Sonidos folk/rock norteamericanos y letras muy personales que abordan temas tan íntimos como la soledad.
“Loners Downtown”, su primer EP, vio la luz en 2019.
Comenzó su andadura musical entre Galicia e Irlanda, cantando en solitario sus propias composiciones. En 2018 se suma a su proyecto Migui Carballido, y junto a él comienza un místico viaje sonoro a través del legado cultural de Galicia, aderezado con folk irlandés y blues.
Una mezcla de culturas que dejará patente en su LP “Vacaloura”, cantado en gallego, inglés y gaélico, y que está a punto de ver la luz.
Folk gallego y country americano comprometido y con espíritu luchador. Pauliña lanza en 2018 su disco debut, “De- Xeneración”, y llega a colaborar con el rapero Valtònyc en un tema sobre la libertad de expresión y el machismo.
Acaba de publicar su nuevo disco, “A Malfalada”, y l@s que presencian su directo aseguran que no deja a nadie indiferente.
Margarida comienza con 8 años a estudiar violoncello, y tras licenciarse en el Conservatorio llega a actuar en el Vaticano de Roma o en la Feria de Exposición Universal en Milán. Sus composiciones clásicas se fusionan con estilos como el jazz o el post rock, y están inspiradas en temas tan comprometidos como el cambio climático o la inmigración.
Margarida ha compuesto también música para cortometrajes y espectáculos.
Su nombre real es Estefanía Alonso. Llegó a formar parte de la preselección para representar a España en el Festival de Eurovisión y la telonear a Anni B Sweet.
Tras alejarse de su faceta de música para dedicarse a la docencia, se dio cuenta de que no podía vivir sin pisar los escenarios. En 2019 lanzó su primer EP, y actualmente se encuentra componiendo temas que esperamos formen parte de uno nuevo trabajo.
Comenzó su andadura musical como guitarrista, batería y voz de diversas bandas, hasta que decidió introducirse en el universo electrónico, en el que comenzó a producir sus propias composiciones.
Multitud de capas, samplers, loops forman un proyecto sonoro íntimo donde la imagen y la puesta en escena juegan un papel fundamental. Descubre ya cómo suena su último single, “Argo”, y el videoclip de “ZK”, perteneciente a su último EP, “BLUT”.
Elba empezó a estudiar violín y canto con solamente 7 años. Tras licenciarse en el conservatorio y formar parte de la banda Ivy Moon, decide dar un paso adelanto con su proyecto personal de Synth pop/new wave ochentero.
Melodías con aura melancólica y onírica, que ya puedes descubrir a través de sus primeros singles y videoclips. Como dato anecdótico, “Natural Magic” fue rodado en 16mm.
Antiguamente conocida como “Jane Joyd”, Mordem debe su nombre a un poema de Rosalía De Castro. Forma su nueva identidad sonora entre sonidos electrónicos y contemporáneos, con los que lanza su disco debut, “Fragments to Dominate the Silence”, en 2017.
Participó en una película sonora realizada íntegramente por mujeres y protagonizada por Emma Suárez, y compuso los temas de la serie de Movistar “Hierro”, por los que ganó junto a Xavi Font el Mestre Mateo 2020 a la Mejor Música Original.
Actualmente está a punto de presentar la BSO de la película “Ons”, compuesta junto a Xavi Fons.
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